5 techniques secrètes d’artistes célèbres pour croire en soi et aimer et nourrir ses rêves (même sans entourage artistique)
“ Avoir envie de réaliser un rêve, c'est le talent. Le reste, c'est de la sueur. ”
Jacques Brel
Croire en soi en tant qu’artiste : 5 techniques secrètes pour un mindset puissant et une confiance inébranlable sur scène !
Comment réussir en musique et transformer ses rêves en réalité, même sans entourage artistique ?
Introduction
Il m’a fallu quatorze années pour réaliser un de mes rêves : créer un blog. En 2024, il m’a fallu une semaine pour trouver les idées de catégories d’articles pour ma chaîne YouTube et qui deviendraient les mêmes pour le blog. Il m’a fallu un automne pour me reconnecter à ce rêve d’être blogueuse en plus de vlogueuse. En 2025, il m’a fallu quatre jours pour le structurer, le mettre en ligne et oser en parler malgré la mise en page maladroite. Et encore une douzaine de jours pour : comprendre le système de la plateforme que j’utilise afin de régler certains problèmes, peaufiner les détails, écrire la page « À Propos » renommée « Mon Univers », et lui donner une touche d’éclat, etc.
Au départ, la personne qui m’avait inspirée, c’est le célèbre blogueur Olivier Roland que j’ai vu naître sur la toile. Quel super gars exemplaire ! Mais je me suis sentie freinée par toute la partie technique et ces compétences multiples que je n’avais pas alors. D’ailleurs je ne soupçonnais pas une seconde à quel point je suis en réalité une geek jusque dans la fibre musculaire. Oui, j’entends par-là : les doigts sur le clavier de mon MacBook adoré et non pas seulement sur les touches noires et blanches de mon Korg blanc.
Pour que nos rêves se réalisent, il nous est demandé d’être prêt.e.s. Me revient en tête ce que de nombreux.euses coachs en développement pro/perso/spirituel répètent : « Être avant d’avoir ». Il y a quatorze ans, alors que je n’avais que très peu de revenus, je m’étais offert un programme d’une trentaine d’euros sur la loi de l’attraction, conçu par David Komsi. Komsi est un pseudo inventé par ce David, qui nous invite à « faire comme si ». Que ferions-nous si nous étions déjà l’artiste idéal.e que nous rêvons d’être ? Comment agirions-nous ? Faisons comme si… nous étions déjà cet.te artiste. Autrement dit : « Croire avant de voir ».
Et vous, à quoi ressemble cette sublime carrière que vous ambitionnez d’atteindre ? À quoi ressemble les groupes de musicien.ne.s amateur.rice.s avec lequel vous aimeriez jouer plusieurs week-ends par an, juste pour le fun ? À quoi ressemble ce rêve que vous cachez à votre entourage ?
Vous vous demandez peut-être toutes et tous : « Que faut-il faire pour croire si fort et à tel point que ma vision devienne réalité ! ». Avez-vous des peurs ou des objections mentales qui vous bloquent comme moi. Êtes-vous prêt.e.s à assumer les responsabilités que cela implique : y mettre de la sueur ? Voici une anecdote tombée comme par hasard ou par chance, que je trouve amusante. À l’instant même où j’écris cet article, je me prépare un Yogi Tea. Est inscrit sur l’étiquette du sachet : « Reconnaissez-vous et de belles choses se produiront. »
Quel est le plus grand secret ? Alimenter quotidiennement son cerveau d’images de soi en train de vivre son rêve. Dans cet article, vous allez comprendre l'importance de garder la foi en soi et de poursuivre ses rêves. Vous allez découvrir cinq techniques pour adopter un mindset de star et des exemples concrets pratiqués par des artistes célèbres.
Je suis Aude, artiste et coach-formatrice musicale passionnée, et j’accompagne les artistes à créer des chansons inoubliables, à révéler leur talent et à cultiver un mindset de star.
Mon article en vidéo sur ma chaîne YouTube Aude Compose
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Table des Matières Interactive
5 techniques secrètes d’artistes célèbres pour croire en soi et aimer et nourrir ses rêves (même sans entourage artistique)
Croire en soi en tant qu’artiste : 5 techniques secrètes pour un mindset puissant et une confiance inébranlable sur scène !
Comment réussir en musique et transformer ses rêves en réalité, même sans entourage artistique ?
1. Visualisation positive comme Will Smith & Lady Gaga
2. Pratique de la gratitude comme Alicia Keys
3. Entourage inspirant comme Ed Sheeran
4. Apprentissage continu comme Beyoncé
5. Gestion du stress comme Sting
Derniers conseils : attention à votre physionomie et au perfectionnisme !
Conclusion : Osez croire et passez à l'action
Check-list interactive : 5 clés pour nourrir votre rêve et créer votre réalité
1. Visualisation positive comme Will Smith & Lady Gaga
Imaginez-vous régulièrement en train de réaliser vos objectifs. Cette technique, utilisée par de nombreux artistes, permet de renforcer la confiance en soi et de clarifier ses aspirations.
Exemple : Consacrez chaque matin quelques minutes à fermer les yeux et à vous visualiser sur scène, interprétant vos chansons devant un public enthousiaste. Ressentez les émotions et la chaleur des projecteurs sur vos peaux, entendez les applaudissements, voyez les sourires, sentez les parfums alentour. Cette immersion mentale prépare vos esprits à vivre ces moments.
Artiste pratiquant : Will Smith est connu pour utiliser la visualisation. Il a souvent parlé de sa conviction que se voir réussir est une étape essentielle pour atteindre ses objectifs.
Interview avec Oprah Winfrey : Will Smith a discuté de sa philosophie de la visualisation et de la création de sa propre réalité lors de son entretien avec Oprah Winfrey dans "The Oprah Conversation". Cette interview a été diffusée le 5 novembre 2021 sur Apple TV+.
Que disait Lady Gaga au début de sa carrière : Elle s’est toujours comportée en star avant même d’être connue. Dans ses interviews, elle disait : « Je suis une star. » Et c’est cette foi absolue qui a façonné sa carrière.
2. Pratique de la gratitude comme Alicia Keys
Reconnaître et apprécier les aspects positifs de vos vies peut améliorer vos états d'esprit et vous aider à rester motivé.e.s.
Exemple : Chaque soir, notez trois choses pour lesquelles vous êtes reconnaissant.e.s, qu'elles soient liées à vos carrières musicales (de pros comme d’amateur.rice.s) ou à vos vies personnelles. Cela peut être une répétition réussie, le soutien d'un fan, une nouvelle mélodie trouvée ou simplement le fait d’avoir réussi à répéter une chanson pendant huit minutes.
Artiste pratiquant : Alicia Keys a mentionné l'importance de la gratitude dans sa vie, affirmant que cela l'aide à rester connectée et humble.
Interview avec The Guardian : Alicia Keys a abordé l'importance de la gratitude et de la méditation dans sa vie lors d'une interview avec The Guardian, publiée le 4 juillet 2021.
Podcast avec Jay Shetty : Dans un épisode du podcast "On Purpose with Jay Shetty" publié le 11 novembre 2024, Alicia Keys a partagé ses rituels quotidiens pour calmer le système nerveux et renforcer la confiance en soi.
3. Entourage inspirant comme Ed Sheeran
J’entends vos voix m’envoyer leur scepticisme. Comment faire si l’on habite dans un village isolé.e.s de la fougue artistique ? Comment faire si l’on est à cent mètres du périphérique parisien mais qu’aucune personne autour de nous fait partie de la scène musicale ? D’une part, il est possible de « côtoyer » des stars en lisant des interviews ou des biographies, en regardant leurs chaînes YouTube et des biopics. D’autre part, vous pouvez vous entourez de personnes qui vous soutiennent et vous motivent, même si elles ne sont pas du milieu. Un réseau positif peut influencer vos attitudes et vous encourager à persévérer.
Exemple : Entourez-vous de musiciens, producteurs et amis qui partagent vos visions et vous motivent à vous surpasser. Participez à des ateliers, des jam sessions ou des événements de l'industrie pour élargir vos réseaux.
Artiste pratiquant : Ed Sheeran a souvent collaboré avec d'autres artistes et souligne l'importance de s'entourer de personnes créatives pour stimuler sa propre créativité.
Interview avec Rolling Stone : Ed Sheeran a discuté de l'importance de s'entourer d'autres musiciens et de collaborer pour stimuler la créativité lors d'une interview avec Rolling Stone.
Dans cet autre article : Vous pouvez retrouver également toutes ses raisons impactantes : Pourquoi Ed Sheeran a-t-il décidé de faire des collaborations pour son nouvel album ?.
4. Apprentissage continu comme Beyoncé
Cherchez constamment à développer de nouvelles compétences et à approfondir vos connaissances. Cette démarche vous permettra de rester innovant.e.s et confiant.e.s dans vos projets.
Exemple : Inscrivez-vous à des cours en ligne pour apprendre de nouvelles techniques vocales, instrumentales, d’écriture ou de composition. Lisez des biographies d'artistes que vous admirez pour comprendre leur parcours et en tirer des leçons.
À ce propos : Tous les automnes, vous pouvez retrouver mon sommet virtuel « Bravo les Stars » avec des interviews et des masterclasses inspirantes. Et je vais prochainement réaliser plusieurs formations en ligne sur l’art d’écrire des paroles touchantes, de composer des mélodies inoubliables, et la gestion du trac et de la scène. Pour vous tenir informé.e.s, je vous invite à vous abonner ici : newsletter Aude Compose.
Artiste pratiquant : Beyoncé est réputée pour son éthique de travail rigoureuse et son engagement envers l'apprentissage continu, que ce soit en danse, en chant ou en performance scénique.
Documentaire « Homecoming » : Dans le documentaire “Homecoming”, sorti en 2019 sur Netflix, Beyoncé partage son processus d'apprentissage continu et son dévouement à la perfection dans ses performances.
5. Gestion du stress comme Sting
Adoptez des techniques de relaxation pour maintenir un équilibre mental et émotionnel, essentiel pour une performance optimale. Dès que vos doutes vous font dire : « C’est impossible pour moi. », je vous demande de dire immédiatement : « Stop ! Je vous vois. Maintenant vous pouvez passer vos chemins. ». Et de poursuivre par : « Si unetelle ou untel l’a fait je peux le faire aussi. ».
Exemple : Intégrez des séances de méditation ou de yoga dans vos routines quotidiennes pour calmer vos esprits et gérer le trac avant les performances. Des applications ou des vidéos sur YouTube de méditation guidée peuvent être utiles. Je vous conseille également la cohérence cardiaque qui ne dure que cinq minutes et mon application préférée : RespiRelax+ soit via App Store soit via Google Play.
Artiste pratiquant : Sting pratique le yoga depuis des années et attribue une grande partie de son bien-être mental et physique à cette discipline.
Interview avec The Telegraph : Sting a discuté de sa pratique quotidienne du yoga et de la méditation pour maintenir son équilibre mental et physique lors d'une interview avec The Telegraph, le 22 novembre 2010.
Derniers conseils : attention à votre physionomie et au perfectionnisme !
La posture
Elle joue un rôle essentiel dans le développement de la confiance en soi, tant du point de vue des neurosciences que de la pratique musicale.
Neurosciences et posture
Des recherches en neurosciences montrent que notre posture influence directement notre état d'esprit et nos émotions. Par exemple, adopter une posture affaissée peut renforcer des sentiments de tristesse ou de découragement, tandis qu'une posture droite et ouverte est associée à des émotions positives et à une meilleure confiance en soi. Cette relation est soutenue par la théorie de la cognition incarnée, qui propose que nos expériences physiques façonnent nos pensées et émotions.
De plus, des études ont révélé que maintenir une posture puissante pendant seulement deux minutes peut augmenter la confiance en soi et réduire le stress. Cette pratique, souvent appelée « power posing », influence la production d'hormones liées à la confiance et au stress, comme la testostérone et le cortisol.
Pratique musicale et posture
Dans le domaine musical, une posture adéquate est cruciale non seulement pour la technique instrumentale ou vocale, mais aussi pour la confiance en soi. Une posture droite et équilibrée facilite une respiration optimale, améliore la projection vocale et permet une meilleure expression musicale. Les enseignants en musique soulignent souvent l'importance de la conscience corporelle et de la posture pour améliorer les performances et renforcer la confiance des musiciens.
En adoptant une posture ouverte et assurée, les musiciens peuvent non seulement améliorer leur technique, mais aussi influencer positivement leur état mental, réduisant l'anxiété de performance et renforçant leur présence scénique.
Ainsi, que ce soit à travers le prisme des neurosciences ou de la pratique musicale, il est clair qu'une posture appropriée est un élément clé pour développer et maintenir la confiance en soi.
Le perfectionnisme
Bien que souvent perçu comme une quête de l'excellence, il peut devenir un obstacle majeur pour les artistes, notamment les chanteuses, chanteurs, musicien·ne·s et auteur·e·s-compositeur·rice·s-interprètes. Il peut entraver la créativité, retarder la réalisation des projets et miner la confiance en soi.
Ses dangers
Paralysie de l'action : La peur de ne pas atteindre la perfection peut conduire à la procrastination ou à l'abandon de projets. Les artistes peuvent hésiter à partager leur travail, craignant qu'il ne soit pas à la hauteur de leurs standards élevés.
Diminution de la créativité : Le perfectionnisme peut restreindre l'espace mental nécessaire à la créativité. En se concentrant trop sur les détails, les artistes risquent de perdre de vue l'essence de leur expression artistique.
Anxiété de performance : Une étude publiée dans la Revue québécoise de psychologie a révélé que les étudiants en musique présentant des tendances perfectionnistes sont plus susceptibles de souffrir d'anxiété de performance, ce qui affecte leur bien-être psychologique et leur satisfaction scolaire.
Conseils pour surmonter le perfectionnisme
Accepter l'imperfection : Reconnaître que l'erreur fait partie du processus créatif. Chaque « imperfection » est une opportunité d'apprentissage et d'évolution artistique.
Fixer des objectifs réalistes : Établir des objectifs atteignables permet de réduire la pression et d'encourager la progression. Cela aide à maintenir la motivation et à célébrer les petites victoires.
Se concentrer sur le processus, pas seulement sur le résultat : Apprécier le voyage créatif plutôt que de se focaliser uniquement sur le produit final. Cela permet de retrouver le plaisir dans la création et de diminuer l'autocritique.
Limiter le temps consacré à une tâche : Se donner des délais peut aider à éviter de s'attarder indéfiniment sur les détails et à encourager la finalisation des projets.
Chercher du soutien : Partager ses préoccupations avec d'autres artistes ou professionnels peut offrir de nouvelles perspectives et des encouragements pour dépasser le perfectionnisme.
En adoptant ces stratégies, les artistes peuvent atténuer les effets négatifs du perfectionnisme, libérer leur créativité et renforcer leur confiance en eux, les rapprochant ainsi de la réalisation de leurs rêves artistiques.
Conclusion : Osez croire et passez à l'action
Chaque grand rêve commence par une croyance profonde et un engagement total envers soi-même. Vous avez en vous tout ce qu'il faut pour atteindre votre vision. Imaginez, ressentez, agissez et faites confiance au processus. Le succès n'est pas qu'une question de talent, c'est aussi une question d'état d'esprit.
Quelle est la première action que vous allez entreprendre dès aujourd’hui pour nourrir votre rêve musical ? Partagez-la dans les commentaires sous ma vidéo via YouTube et engageons-nous ensemble à briller sur scène !
Vous aimeriez réussir à ne pas pleurer en chantant des paroles qui parlent d’un être cher à vos cœurs, tout en restant émouvant.e ? Rendez-vous sur mon article : « Comment chanter avec émotion sans perdre le contrôle de sa voix ? »
Merci d’avoir lu cet article ! Votre engagement et votre passion font toute la différence. Oser croire en soi demande de l’audace, avancer demande de la conviction, et persévérer demande une foi inébranlable. Chaque pas que vous faites vers votre rêve est une victoire, alors célébrez-le !
Continuez d’embrasser votre art avec cœur et confiance, car le monde a besoin de votre lumière. Vous avez tout en vous pour briller, créer et toucher les âmes.
Si cet article vous a inspiré.e.s, partagez-le avec un.e ami.e artiste qui a besoin d’un coup de boost !
Chaleureusement & avec gratitude.
Ensemble, révélons nos talents
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Check-list interactive : 5 clés pour nourrir mon rêve et créer ma réalité
Visualisation positive
Pratique de la gratitude
Entourage inspirant
Apprentissage continu
Gestion du stress
Célébration des petites victoires
